Rubriky
rady zamyšlení

Hubice a věčné dilema kolem

Dobrý den, já Vám volám, protože se už delší dobu zabývám svým tónem…

Dobrý den…aha a co pro Vás můžu udělat?

Já jsem přemýšlela, a mně se to asi nelíbí, jak to zní…

Tak pokud se Vám to nelíbí, tak na to prostě hrajte jinak, aby se Vám to líbilo – nevím, co ode mě očekáváte?

No, já myslela že bych si koupila třeba jinou hubici, teď budu mít narozeniny…

Rozhodně v první řadě nepřemýšlejte o výměně hubice, je tam spousta jiných aspektů Vaší hry… nashledanou

…podle mě, teda co jsem četla, je ta hubice často důležitější, než samotný saxofon…

Tak rozhodně… Protože když máte špatnou hubici a nejde Vám to, začnete zpochybňovat svoji techniku, což spadá do dynamického aspektu hráčského projevu, přitom to technikou hry nemusí být vůbec způsobeno. A když víte, že si můžete vyměnit hubici – což spadá do mechanického aspektu projevu – a všechny tóny Vám tam hned jdou, kam chcete, míra stresu Vám spadne ze 100% na nějakých 10%. Ságo je ságo, na to si prostě zvyknete, aby šlo do prstů, ale hubice představuje vždy největší problém. Celý náš život, všechny naše bolesti a strasti by nebyly, nebýt nevyhovujících hubic. Hubice Vás musí poslouchat naprosto spolehlivě, aby mohla dokonale převádět každý Váš nápad a realizovat každou myšlenku, kterou Vy, jako hráč, chcete zahrát. Takže hubice nesmí spouštět později, nesmí produkovat uskřípnutý tón, hráč na její ozev nesmí vůbec myslet. Jinými slovy: musí být naprosto s hubicí sžitý, stejně jako nepřemýšlí o funkci svých hlasivek.

No a právě proto jsem přemýšlela o té nové hubici, četla jsou o té nové kovové, že ji mnoho světových hráčů vychvaluje…

Já Vás chápu, a máte částečně pravdu. Bohužel, mnoho saxofonistů a saxofonistek hraje na nevhodnou otevřenost hubice, ale zároveň naprosto špatně vybírají tvrdost plátku. A navíc hrají zcela špatnou technikou nátisku. Tóny se jim neozývají ve spodní poloze, jsou stále v zajetí kixů, pazvuků a zpožděných nástupů. Jako by měli v saxofonu molitan. Hubice je totiž naprosto zásadní vstupní brána pro to, co chcete zahrát. Takže je dobré, že jí věnujete maximální pozornost. A taky způsobu, jak Vám vyhovuje a jak Vás poslouchá. Jinak můžete mít saxofon třeba po Charlie Parkerovi, ale bude Vám to k ničemu!

Chápu, a co mám dělat? Na co hrajete třeba Vy??

Víte, asi se budete divit… De facto neexistuje špatná hubice. Existuje jenom špatný názor na saxofonový tón. Špatná představa toho, jak má saxofon znít a s tím souvisí špatná volba plátku, špatná poloha hubice na esu a další chyby. Ale žádnou konkrétní radu, jakou hubici si TY máš vybrat – nevadí že Ti tykám ? – tak takovou radu ode mě neočekávej. Lepší je, když něco vylepšíš i poděláš podle svýho, než tak, jak Ti to poradí jiní… a proto je zcela nevhodné když někdo zvědavě pátrá po tom, na co hraji já osobně. Často totiž stačí zamyslet se nad lepším zefektivněním té hubice, kterou právě teď hraješ. Ligatura, její poloha, síla přítlaku a revize typu a síly plátku! A samozřejmě pozice hubice v ústech.

Chápu, chápu, každopádně je toho strašně moc, nemohla bych se s Vámi někdy sejít, jestli byste mi teda neporadil, určitě dělám něco špatně…? Učím se podle YouTube…

Poznáváte se v hrdinech tohoto příběhu?

Máte pocit, že Vaše hraní stagnuje a nebo že Vám to nehraje jak si představujete?

Nehledáte problém tam, kde ve skutečnosti není?

Zaujaly Vás tyto postřehy ohledně techniky hry?

Chcete poznat víc o saxofonovém tónu a hraní vůbec?

Využijte bezplatnou konzultaci nebo individuální osobní setkání se saxofonem

Hrát na saxofon neznamená střílet tóny naslepo jako na střelnici. Každý tón má cíl — a není to „padni kam padni“. Není to nástroj pro náhodné výstřely doprostřed chuchvalce akordů a rytmických úderů. Hudba totiž není střelnice a saxofon není zbraň hromadného ničení. Je to nástroj pro přesné zásahy v rytmu i ladění.

Chcete hrát svobodně? Hrajte uvědoměle.

Využijte osobní konzultace se zkušeným saxofonistou a učitelem s letitou praxí

Dušan Čech
KONTAKTUJTE MĚ

Rubriky
interpretace rady zamyšlení

Co saxofonista, to jiný přístup k cvičení – 3. díl

Pokud byla v minulém dílu zmínka o hardwaru, nebyl tím ještě myšlen samotný nástroj. Je překvapující, že saxofon jako takový má na náš individuální hráčský projev vliv takřka minimální. Proč?

Svalová a neuromotorická vyrovnanost

Hudební cíle, které cvičením sledujeme, možno rozdělit na čtyři základní kategorie, do kterých během svého hudebního vývoje zapadá každý hráč:

  1. PŘEŽÍVÁNÍ

„podaří se mi to nějak zahrát a celkem úspěšně skladbou proplout“

  1. ODBORNÁ ZPŮSOBILOST

„dokážu to dříve či později nakonec zahrát dobře“

  1. DOVEDNOST A ZBĚHLOST

„zahraji to, co mám, vždy dobře a bez chyb“

  1. MISTROVSTVÍ

„zahraji co potřebuji dobře, kdykoli, bez námahy, se samozřejmou lehkostí a bez chyb, vždy stejně, pokud je třeba“

To, co ovlivňuje každý hudební výkon, závisí na mnoha faktorech, které nejsou nijak záhadné, ale je vhodné je definovat. Prvním typem jsou ty, které nelze ovlivnit, protože souvisí s vrozenými dispozicemi:

Neuromuskulární kontext

  1. Tvar rtů a postavení čelistí
  2. Svalový tonus, vytrvalost a síla
  3. Motorika a pohyblivost

Ze svalových skupin, se pro přesný hudební výkon nejvíce zapojují svaly obličeje. Tvoří nátisk, na jehož postavení a udržení stojí intonace, barva tónu, výraz, dynamika a artikulace. Obličejové svaly jsou alfou a omegou pro hudební projev. Na téma nátisku existuje spousta pojednání a literatury, některá jsou skutečně relevantní k problematice hudebního výrazu. Možná to mnoho saxofonistů již vedlo k zamyšlení, zda je v pořádku, když se jim nafukují tváře a nebo zda je to spíše limituje, protože oba „styly“ jsou často k vidění. Ale oba mají své opodstatnění. Zajímavou souvislost, které bude věnována zvláštní kapitola, je podvědomá automatická fixace saxofonu proti pohybu STISKEM A SEMKNUTÍ RTŮ vyplývající ze špatného držení saxofonu!!!

Názor na postavení rtů, zubů a jazyka vůči hubici saxofonu ponechme v tuto chvíli stranou. Pravdou zůstává, že mimické obličejové svaly jsou stejně, jako svaly ostatní, schopny tréninku, posilování a zdokonalování. Jedení, žvýkání, kousání, plivání, sání, zívání, mluvení, pískání, foukání, pláč, smích, mračení. Obličejové svaly jsou z pohledu funkce pro hru na saxofon i další nástroje v zásadě předurčeny k přitahování a odtahování svalů k hubici nebo od ní. Cílem saxofonisty je cvičením dosahovat stability, koordinace svalů a výdrže a přitom bez křečovitosti.

Vědomá práce mikrosvalů

Přitahování a odtahování svalů by mělo být zcela pod vědomou kontrolou hráče (to platí u začátečníků dvojnásob). Pak teprve může dojít k automatizaci a spuštění „autopilota“. A ačkoli to všichni vědí, přesto dochází k neuvědomělému silnějšímu stisku v oblasti rtů a tváří při přechodu do přefouknuté oktávy- Má to za následek intonační i barevný defekt kvality tónu.

Neuro – motorická svalová kontrola

V principu je cílem saxofonisty dostat do rovnováhy a sjednotit tři důležité veličiny:

  1. Koordinace všech svalů
  2. Síla
  3. Vytrvalost a výdrž

Stačí, aby jediný z faktorů unikl ze zřetele a může se to ve výsledku ukázat jako cesta do P***** ale řekněme, že dojde k omezení hudebního rozvoje. Pokud si toho saxofonista nepovšimne, nezlepšuje se, stagnuje nebo se dokonce v projevu zhoršuje. Na docílení obličejové stability existují vynikající specifická cvičení, které se opírají o uvědomělé používání dlouhých tónů, speciální artikulace a neustálé sluchové kontroly. Nutno podotknout, že dlouhé tóny doporučuje každá učebnice hry na saxofon a je opravdu škoda, že mnoho začátečníků nepochopí tyto důležité aspekty:

  1. jak „dlouhý“ je vlastně dlouhý tón? Osm dob? Šestnáct dob..??
  2. co od dlouhého – vydržovaného – tónu očekáváme, co sledovat a hlídat?
  3. jakou roli hraje dynamika u dlouhých tónů?

Jinými slovy jde o zapojení mozku a dokonale spojité soustavy ucho – nátisk.

Stabilita = vyrovnaný stav

Pokud již je svalová vyrovnanost tří uvedených veličin svalů obličeje stabilní, nastupuje druhý důležitý faktor:

Dechový kontext

Dech je přirozeně z principu tím nejzásadnějším faktorem hry na saxofon. Opět možno citovat mnohá pojednání o bráničním dechu a o dechové opoře. Mnoho saxofonistů hraje na nástroj se špatnou technikou dechu léta. Ale i kdyby měl saxofonista to štěstí, že pochopí správnou techniku dýchání, uvolňování a aktivaci bránice, je práce s dechem úzce provázána se stabilitou svalů nátisku. Proč? Tvoří-li špatný nátisk překážku proudu dechu, i přesto, že by byl správně používán, kvalitní projev je limitován. Základní referenční tón, který hubice, eventuálně eso s hubicí produkuje – tzv. buzzing – je tak nekvalitní, neefektivní, což zcela zásadně omezuje flexibilitu tónu. Saxofonista se potýká s výkyvy intonace, s nesourodým témbrem saxofonu v celém rozsahu, s artikulačním omezením a konečně, čelí problémům s ozevem v krajních polohách. To vynucuje časté upravování nátisku, který tak rozhodně není stabilizován. Dochází k intonačním výkyvům a celkový projev je nejistý, skoro až náhodný. Často je takové hraní spojeno s nepřiměřenou námahou při překonávání nežádoucích tlaků v oblasti obličeje, ale rozšiřuje se i do napětí prstů a celých rukou, krku a zbytku těla.

Takové nastavení určitě neprodukuje uvolněný tón. Navíc dochází k latenci a zpoždění ozevu a vyvolává to potíže s koordinací prstů s jazykem, spolu s nástupem tónu na dobu. Saxofonista hledá řešení na nesprávném místě a začíná se motat v začarovaném kru­hu.

Tento problém bude rozebrán v následujícím díle.

Na závěr věnujme zaslouženou pozornost opravdu silným kulturistům, protože jejich muskulární výkony jsou obdivuhodné:

Volný nátisk a široký dech
Dušan Čech